
Nel Libro Bianco di Luigi Mazzarelli la sottrazione non impoverisce l’immagine: la rende più esigente. Il bianco acquista spessore, trattiene il segno e chiede allo sguardo di rallentare. È una superficie solo in apparenza silenziosa, attraversata da tensioni e domande che attendono ancora di essere interrogate.
Da questa soglia prenderà avvio la conferenza di Silvano Tagliagambe, in programma mercoledì 11 novembre alle 17.30 nello spazio Isola di MAN, in corso Garibaldi a Nuoro. Il filosofo della scienza condurrà il pubblico dentro la rigorosa complessità dell’opera, mettendo in relazione il linguaggio dell’arte con gli strumenti del pensiero.
L’incontro si inserisce nel percorso della mostra omaggio dedicata dal MAN a Mazzarelli nel ventesimo anniversario della morte. Una ricorrenza che riporta l’attenzione su un artista capace di occupare un posto riconoscibile nella storia dell’arte sarda e italiana del secondo dopoguerra, mantenendo intatta la forza interrogativa della propria ricerca.
Nel lavoro di Mazzarelli, il bianco non coincide con il vuoto. È materia, pausa, campo di possibilità. Racchiude ciò che l’immagine mostra e quanto lascia affiorare appena. La lettura di Tagliagambe entrerà in questo equilibrio, soffermandosi sulle domande generate dall’opera e sulla sua capacità di continuare a produrre significato oltre il tempo in cui è nata.
Ad aprire la conferenza saranno Chiara Gatti e Alessandro Biggio. La presenza di Tagliagambe introduce nel percorso espositivo uno sguardo abituato a muoversi lungo i confini tra discipline e a riconoscere nella complessità un metodo di conoscenza. Professore emerito di Filosofia della scienza all’Università degli Studi di Sassari, ha insegnato negli atenei di Cagliari, Pisa e Roma Sapienza. Allievo di Ludovico Geymonat, si è perfezionato in Fisica all’Università Lomonosov di Mosca ed è autore di oltre 450 pubblicazioni. Nel 2021 è stato insignito del titolo di Grande Ufficiale dell’Ordine al Merito della Repubblica Italiana.
Al MAN il Libro Bianco torna così ad aprirsi come un’opera ancora attiva, capace di sottrarsi alla distanza storica. Alcuni lavori attraversano il tempo proprio in questo modo: continuando a opporre allo sguardo una domanda. (Elena Carta)